121534 - Artes Figurativas del Románico (Orientación Historia del Arte Antiguo y Medieval (2º ciclo)) - Curso 2012/2013
Información
- Créditos ECTS
- Créditos ECTS: 5.00
- Total: 5.0
Otros Datos
- Tipo: Materia Ordinaria RD 1497/1987
- Departamentos: Historia del Arte
- Áreas: Historia del Arte
- Centro: Facultad de Geografía e Historia
- Convocatoria: Segundo Cuatrimestre
- Docencia y Matrícula: null
Profesores
| Nombre | Coordinador |
|---|---|
| Chao Castro, David. | NO |
Horarios
| Nombre | Tipo Grupo | Tipo Docencia | Horario Clase | Horario exámenes |
|---|---|---|---|---|
| Grupo L01 | Ordinario | Laboratorio | NO | NO |
| Grupo L02 | Ordinario | Laboratorio | NO | NO |
| Grupo P01 | Ordinario | Prácticos | NO | NO |
| Grupo T01 | Ordinario | Teóricos | SI | SI |
Programa
Existen programas da materia para los siguientes idiomas:
Objetivos de la asignatura
- Profundización en el estudio de las artes figurativas del románico, tanto en cuestiones de periodización como de contenidos.
- Fomentar la capacidad crítica del alumno ante el papel de la figuración en la obra de arte.
- Ejemplificar las funciones litúrgicas, políticas o didácticas de la representación y de qué forma ello afecta al objeto al que decoran.
- Permirle educar el ojo en la apreciación de las calidades técnicas y estéticas de las obras en beneficio de un dominio de la terminología artística.
- Acercar al alumno a los distintos repertorios temáticos del arte románico y a sus distintas tradiciones iconográficas.
- Profundizar en el conocimiento de la mentalidad del Románico en todas sus facetas y subrayar la necesidad de la contextualización de la obra.
Contenidos
1. Introducción al estudio de las artes figurativas del Románico (orientaciones historiográficas, intertextualidad, centros y periferias, categorías descriptivas, el problema de la policromía).
2. La escultura románica: de la portada al capitel. Principales conjuntos monumentales y talleres.
3. La pintura mural en Occidente durante el románico.
4. La miniatura románica. Scriptoria principales.
5. La eboraria, el bordado y la orfebrería románicas.
Bibliografía básica y complementaria
Bibliografía básica:
- Dodwell, C. R., Artes pictóricas en Occidente 800-1200, Madrid, 1995.
- Durliat, M., El arte románico, Madrid, 1992.
- Historia del Arte Medieval (dir. J.V. García Mansilla; C. Mancho i Suárez; I. Ruiz de la Peña González), Valencia, 2012.
- Schapiro, M., Estudios sobre el Románico, Madrid, 1984.
- Sureda, J., La pintura románica en Cataluña, Madrid, 1981Sureda, J., La pintura románica en España, Madrid, 1985.
Bibliografía complementaria:
- Actas del Simposio Internacional sobre “O Pórtico da Gloria e a arte do seu tempo” (Santiago de Compostela, 2-8 octubre de 1988), A Coruña, 1991.
- Santiago, la Catedral y la memoria del arte, ed. M. Núñez, Consorcio de Santiago, Santiago, 2000, 39-96.
- Catalunya romànica,. X. El Ripollès, Enciclopedia Catalana.
- Desiderio di Montecassino e l’arte della Riforma Gregoriana, ed. F. Avagliano, Montecassino, 1997 (Biblioteca della Miscellanea Cassinese, 1).
- Yarza, J., Arte y arquitectura en España, 500-1250, Madrid, 1985.
Competencias
- Dominio de la periodización de las distintas fases del Románico.
- Conocimiento de los contextos político-culturales de las obras.
- Uso correcto de la terminología histórico-artística.
- Familiaridad con la temática sacra y profana del románico.
- Localización geográfica y temporal de las obras.
- Expresión oral y escrita correcta, tanto en el uso del vocabulario como en el orden de los contenidos.
Metodología de la enseñanza
- Las clases magistrales irán acompañadas de la proyección de imágenes y otros posibles recursos audiovisuales.
- Como complemento a las clases magistrales existe también un programa práctico en aula, prácticas de campo (viaje a León) y Actividades Académicamente Dirigidas no presenciales (recensiones de lecturas especializdas y trabajos).
- El curso prevé la celebración de conferencias relacionadas con el temario de la asignatura aprovechando la visita de algún investigador al Departamento.
Sistema de evaluación
- El examen esrito consistirá en un comentario de diapositivas y/o en el desarrollo de un tema. Esta prueba constituye el 60% de la nota final.
- El resto de la nota final (40%) se evaluará a partir de la asistencia a las clases teóricas, la realización de recensiones de lecturas especializadas y trabajos. Asimismo se tendrá en cuenta la asistencia a las prácticas de campo y a las conferencias que pudieran ser organizadas durante el curso (La realización de trabajos es obrigatoria para la superación de la asignatura).
Tiempo de estudio y trabajo personal
- La asistencia a clase supondrá ya 3 horas a la semana, con un total de 45 horas.
- Además, al menos otras 3 horas semanales de estudio que el estudiante tendrá que dividir de la siguiente manera: una hora y media semanal para las lecturas recomendadas en el programa teórico; una hora y media semanal para la preparación de la actividad académicamente dirigida.
Recomendaciones para el estudio de la asignatura
- El alumnado tendrá que cursar o haber cursado alguna otra asignatura optativa del itinerario de Arte Antiguo y Medieval.
- El alumnado debería también cursar o haber cursado alguna de las asignaturas de Historia Medieval (tanto troncales como optativas).
- Lectura continua de la bibliografía recomendada en el curso.