G3041223 - Realización audiovisual (Técnicas y procesos creativos de producción, realización y postproducción) - Curso 2012/2013

Información

• Créditos ECTS
• Créditos ECTS: 6.00
• Total: 6.0
• Horas ECTS
• Clase Expositiva: 24.00
• Clase Interactiva Laboratorio: 24.00
• Horas de Tutorías: 3.00
• Total: 51.0

Otros Datos

• Tipo: Materia Ordinaria Grado RD 1393/2007
• Departamentos: Ciencias de la Comunicación
• Áreas: Comunicación Audiovisual y Publicidad
• Centro: Facultad de Ciencias de la Comunicación
• Convocatoria: 1º Semestre de Titulaciones de Grado/Máster
• Docencia y Matrícula: null

Profesores

Nombre	Coordinador
GARCIA BAAMONDE, PAULINO.	SI

Horarios

Nombre	Tipo Grupo	Tipo Docencia	Horario Clase	Horario exámenes
Expositivo 1	Ordinario	Clase Expositiva	SI	SI
Interactivo 1	Ordinario	Clase Interactiva Laboratorio	SI	NO
Interactivo 2	Ordinario	Clase Interactiva Laboratorio	SI	NO
Titorizado 1A	Ordinario	Horas de Tutorías	SI	NO
Titorizado 1B	Ordinario	Horas de Tutorías	SI	NO
Titorizado 2A	Ordinario	Horas de Tutorías	SI	NO
Titorizado 2B	Ordinario	Horas de Tutorías	SI	NO

Programa

Existen programas da materia para los siguientes idiomas:

Castellano

Gallego

Objetivos de la asignatura
• Desarrollar el concepto de realización o dirección audiovisual.
• Introducir en el análisis de los productos audiovisuales y su realización.
• Transmitir los conocimientos teóricos y prácticos que articulan el proceso de la realización.
• Capacitar en la elaboración de produtos audiovisuales: Su planificación y ejecución considerando parámetros narrativos, estéticos y técnicos.
• Fomentar el trabajo en equipo y el establecimiento de protocolos.
• Facilitar la adquisición de los procedimientos y estrategias operativas conducentes a la optimización de la realización.
• Sentar las bases de esta disciplina con independencia de los medios concretos donde se ejercite, teniendo en cuenta la constante evolución de éstos.
• Fomentar la creatividad individual y colectiva e incentivar el espíritu crítico.
• Promover la asunción de responsabilidades por parte del alumno.

Contenidos
Aproximación a los mecanismos de análisis de la realización audiovisual. Capacitación en las rutinas de puesta en escena y realización de productos audiovisuales informativos, de ficción, documental o entretenimiento, para cualquier tipo de ventana de difusión y distribución. Conocimiento de las necesidades técnicas y recursos humanos de los que dispone el realizador, tanto creativos como operativos, para llevar a cabo una producción audiovisual, en función de su tipología, soporte y ventana de difusión. Control estético, editorial y organizativo de un producto audiovisual desde su gestación hasta su exhibición.


CONTENIDOS TEÓRICOS:

Tema 1- INTRODUCCIÓN: EL PRODUCTO AUDIOVISUAL, ARTE y TECNOLOGÍA

• El origen. El producto audiovisual como vehículo de la comunicación.
• Los modelos comunicativos, los protagonistas y los soportes.
• El concepto de realización o dirección.
• Sistemas avanzados de creación, difusión y consumo audiovisual.
• El futuro del audiovisual.


Tema 2- PROCESO de la REALIZACIÓN

• Proceso general de creación de una obra audiovisual. El diseño de proyectos. La relación con el productor.
• Elementos materiales de la producción.
• Elementos humanos de la producción.
• La preproducción.
• La realización de eventos y espectáculos audiovisuales.
• La captación, creación y registro de imágenes y sonidos.
• La postproducción.


Tema 3- TÉCNICAS DE REALIZACIÓN

• Estrategias de realización. La puesta en escena, en cuadro y en serie.
• Modalidades de realización según la estructura y el contenido.
• Modalidades de realización según los medios y procedimientos de producción y transmisión.


Tema 4- REALIZACIÓN y DISCURSO AUDIOVISUAL

•Los recursos expresivos.
•Espacio y tiempo reales, reconstruidos e integrados.
•Recursos para reconstruir el espacio.
•Recursos para la selección y alteración temporal.
•Relaciones espacio-temporales en el plano, o entre planos o secuencias.
•Percepción y asimilación por parte del receptor.
•La sintaxis audiovisual secuencial y no-secuencial.
•El relato clásico y el emergente.
•El montaje.


Tema 5- LA CREACIÓN y LA RECREACIÓN DE LA REALIDAD

• Reproducción, representación y transgresión.
• La continuidad, la fluidez y la armonía.
• La imitación de fenómenos físicos en animaciones y efectos especiales.
• Movimientos interno y externo, factores. La captura de movimientos.
• La dirección del movimiento: Normas y estructuras. La zona del cuadro. los espacios tridimensionales.
• Eje óptico. Ejes de acción, tipos. Ley del eje o del semicírculo.
• Principios mecánicos de continuidad con uno o varios personajes u objetos. Establecimiento de relaciones entre ellos.
• Casos particulares de continuidad.
• Continuidad óptica, de iluminación y de sonido. Coherencia cromática.



CONTENIDOS PRÁCTICOS:

1. ANÁLISIS AUDIOVISUAL

De distintos géneros y formatos, para conocer y comprender las diversas estrategias y recursos de la Realización. El alumno entregará sus estudios por escrito incluyendo plantas, guión técnico y aquellos datos, parámetros y consideraciones que sean relevantes.

2. PLANIFICACIÓN

El alumno deberá resolver guiones literarios convirtiéndolos en guiones técnicos. Describirá los planos y los accesorios que necesita. Presentará gráficos que reflejen las acciones, la disposición y movimientos de los personajes y cámaras, y un guión gráfico (story-board).

3. PROYECTO DE PRODUCTO NOVEDOSO

El alumno deberá imaginar y describir un producto o formato audiovisual original con la premisa de utilizar las posibilidades de las nuevas tecnologías (retroalimentación, interactividad, estereoscopía, hipermedia, integraciones, realidad virtual o aumentada, videojuegos,...).

4. CREACIÓN DE PRODUCTOS AUDIOVISUALES

Los productos se desarrollarán en grupos de trabajo con la siguiente composición:

• Por parejas (a partir de una película común a toda la clase)

4.1. Montaje de un avance promocional (trailer) en edición non-lineal.

•Por subgrupos (con un mínimo de seis personas):

4.2. Guión, producción y realización completa de un anuncio (spot), con un tema común, para su difusión pública (pantallas urbanas, dispositivos personales, Internet, teléfonos móviles).

4.3. Producción y realización completa de una obra corta de ficción.
(Se valorara, además de su calidad técnica y artística, la buena presentación de la misma, su promoción y su participación en concursos, convocatorias de subvenciones, etc. Los cortos se exhibirán en el festival anual de los alumnos de la asignatura, FESTICURTA, inaugurada en el 2009 en el Teatro Principal de Santiago de Compostela. Se entregarán dos copias en DVD, una de ellas para la mediateca de la Universidad)

• Por grupos (coincidentes con los de la materia):

4.4. Producción, puesta en escena y realización de un directo de TV en un estudio de la facultad.

Tras cada entrega habrá una puesta en común y una discusión sobre los distintos trabajos.
El alumno rotará en sus funciones a lo largo de estas prácticas, de tal forma que participará directamente en cada uno de los sectores en los que se basa la organización del trabajo: producción, realización y operaciones.

Bibliografía básica y complementaria
BIBLIOGRAFÍA BÁSICA

• ARIJON, Daniel: Gramática del lenguaje audiovisual. Escuela de Cine y Video. Andoain, 2003.
• BORDWELL, David y THOMPSON, Kristin: El Arte Cinematográfico. Paidós, Barcelona. 1996.
• CASTILLO, José María: Televisión, realización y lenguaje audiovisual. Instituto RTVE. Madrid, 2009.
• KINDEM, Gorham y B. MUSBURGER, Robert: Manual de producción audiovisual digital. (3ª ed.)
Ediciones Omega. 2007.


BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA

• ALBERS, Josef: La interacción del colorAlianza forma.
• BARROSO GARCÍA, Jaime: Lenguaje y realización en la televisión y el vídeo,Fundesco, Madrid, 1986.
• BROWN, Blain: Iluminación en cine y televisión.Escuela de Cine y Vídeo, Andoain, 1998.
• CAÑIZARES FERNÁNDEZ, Eugenio: El lenguaje del cine: semiología del discurso fílmico. Universidad Complutense, Madrid. 1993.
• CEBRIÁN HERREROS, M.: Información televisiva. Mediacines, contenidos, expresión y programación. Síntesis, Madrid, 1998
• DONDIS, D.A.: La Sintaxis de la Imagen.Gustavo Gili, Barcelona. 2006.
• FERNÁNDEZ DÍEZ, Federico y MARTÍNEZ ABADÍA, José: Manual básico del lenguaje y narrativa audiovisual. Paidos, Barcelona. 2007.
• GALÁN CUBILLO, Esteban: Televisión en VirtualIORTV, 2008.
• GOLDSTEIN, E. Bruce: Sensación y percepción.Paraninfo, 2005.
• HELLER, Eva: Psicología del color.Gustavo Gili, Barcelona, 2007.
• HUERTAS, F: Estética del discurso audiovisual. Mitre, Barcelona. 1986.
• MARTÍN, Marcel: El lenguaje del cine. Gedisa, Barcelona. 1999.
• MARTÍNEZ ABADÍA, José, PERE VILA I FUMÁS Y OTROS: Manual básico de tecnología audiovisual y técnicas de creación, emisión y difusión de contenidos. Ed. Paidós, Barcelona. 2004.
• MITRY, Jean: Estética y psicología del cine. Siglo XXI, Madrid. 1999.
• PAREJA CARRASCAL, Emilio: Tecnología actual de Televisión.
IORTV, Madrid. 2005.
• PAREJA CARRASCAL, Emilio: Escenografía virtual.
UD. 157, IORTV. Madrid, 1998
• PAZÓ FERNÁNDEZ, Edith: Diccionario Galego de TV.
Xunta de Galicia. 2005.
• PÉREZ HUERTAS, Francisco José: Introducción a la multimedia: realización y producción de programas. IORTV, Madrid. 1998.
• PÉREZ y ZAMANILLO: Fundamentos de TV analógica y digital, Universidad de Cantabria. 2003.
• RABIGER, Michael: Dirección de cine y vídeo: técnica y estética.IORTV. 1993.
• REISZ, Karel: MILLAR, Gavin: Técnica del montaje cinematográfico. Taurus, Madrid. 1990.
• RODRÍGUEZ, Ángel: La dimensión sonora del lenguaje audiovisualPaidós. 1998.
• SÁNCHEZ, Rafael: El montaje cinematográfico, arte del movimiento. 3 Ed. Agnis. 1991.
• SCHILLER, Friedrich: Escritos breves sobre estética.Editorial doble J. 2002.
• STANISLAVSKIÏ, Konstantin Sergueevich: La construcción del personaje Alianza Editorial. 1995.
• TORÁN, Enrique: Tecnología AudiovisualSíntesis, Madrid. 1988.
• WRIGHT, Steve: Efectos digitales en cine y vídeo.Escuela de Cine y Vídeo, Andoain. 2003.
• ZÚÑIGA, Joseba: Realización en TV.Escuela de Cine y Vídeo. Andoain. 2006.


ENLACES:

- Páxina de cine e audiovisuais do Ministerio de Cultura
http://www.mcu.es/cine/
-Linguaxe cinematográfica
http://www.xtec.es/~xripoll/lengua.htm
-Base de datos de cine
http://www.imdb.es/
-Plugin para word con funcións de escritura de guión.
http://www.indelibleink.com/scriptstyles.html
-Comité Español de Iluminación.
http://www.ceisp.com/
-Consorcio internacional do color
http://www.color.org/index.xalter
-Curso de realización en TV
http://www.cybercollege.com/span/tvp_sind.htm
-Escenarios virtuais
http://www.brainstorm.es/live/
Competencias
• Capacidad para realizar o dirigir productos audiovisuales.
• Capacidad para la interpretación, la aplicación y el manejo del lenguaje audiovisual, y el conocimiento y análisis de los códigos de la realización en distintos ámbitos productivos.
• Capacidad para diseñar y ejecutar proyectos audiovisuales en distintos medios o asesorar sobre ellos, considerando sus particularidades.
• Capacitación en las técnicas de puesta en escena, realización y pasterización de productos audiovisuales de cualquier estilo y para cualquier tipo de ventana.
• Conocimiento básico de la tecnología y posibilidades de los sistemas digitales audiovisuales actuales.
• Conocimiento de los recursos humanos, técnicos y artísticos necesarios y adecuados para cada tipo de producción, y capacidad para organizarlos.
• Capacidad para articular el trabajo de equipos y establecer protocolos de actuación, rutinas y dinámicas de trabajo.
• Investigar, desde la óptica de la realización, sobre la conformación de los productos audiovisuales en general y la gestación de nuevos formatos.
• Controlar la responsabilidad estética, editorial y organizativa que ejerce el realizador de un producto audiovisual.


VALORES y ACTITUDES

• Fomento del trabajo tanto individual como en grupo con el fin de desarrollar las capacidades personales y de colaboración.
• Relaciones éticas solidarias con los compañeros, sea cual fuera su nivel jerárquico y la responsabilidad de su puesto en la cadena de trabajo.
• Actitud positiva y proactiva para fomentar una buena dinámica de trabajo tanto en las clases como en la vida profesional.
• Capacidad analítica, crítica y creativa.
• Cortesía, tino y templanza en los momentos más complicados durante la relación laboral. Respeto a las opiniones diferentes y al trabajo de cada uno de los miembros del equipo.
• Valoración de la responsabilidad frente a terceros cando se toman decisiones clave que afectan a los distintos niveles de la producción.
• Prevención y anticipación a los riesgos y problemas inherentes que puedan afectar de algún modo a la realización.

Metodología de la enseñanza
La parte teórica abarca las nociones básicas de realización audiovisual con la descripción de sus procesos, técnicas y estrategias. Además de lecciones magistrales, se requerirán determinadas lecturas y visionados y se propondrán periódicamente ejercicios individuales para resolver fuera de la clase. Tras su resolución se podrán debatir en el aula los aspectos más interesantes y poner en común los conocimientos adquiridos, las ideas y las opiniones.
La ordenación de los temas y sus contenidos en el programa no presupone la cronología de su exposición. Los estudiantes tendrán que entrelazar los conceptos y reflejarlos en la hechura de los trabajos prácticos a lo largo del curso.

La parte práctica comienza con una fase de análisis y concluye con otra de síntesis. Se le otorga igual importancia al estudio que a la creación.
Las destrezas se obtendrán a través del análisis y puesta en práctica de las distintas fases del proceso de producción (preparación, obtención de imágenes y sonidos, y acabado), y también a través del aprendizaje del lenguaje audiovisual y de su materialización discursiva.

- Mediante el análisis de piezas audiovisuales, o fragmentos de ellas, se pretende que el alumno observe y entienda las técnicas de la realización y sus mecanismos. Con ello, en una reversión del proceso, podrá forjar su propio bagaje de recursos y soluciones prácticas (lo que le permitirá concebir, diseñar y planificar sus propios productos).

- La creación de guiones técnicos le permitirá practicar y desarrollar la teoría, independientemente de que se produzcan o no las piezas creadas.

- La creación de productos le permitirá juntar y aplicar los conocimientos acumulados en la primera parte del grado, y descubrir la necesidad o conveniencia de los correspondientes a la segunda.

Pretende ser un método eficaz basado en libros, tratados, unidades didácticas, material audiovisual y en la realidad de la profesión.

Sistema de evaluación
La evaluación se hará de forma continuada. Habrá varias pruebas en el cuatrimestre con preguntas (tipo test, de desarrollo o mixtas) sobre aspectos teóricos, prácticos y operativos de la materia, y esto incluye los contenidos de las clases expositivas e interactivas y también los contenidos de las actividades académicas dirigidas. Las personas que aprueben todas las pruebas parciales y demuestren un seguimiento continuado de la materia estarán liberadas de la lpresentación a examen final del calendario oficial.
Se propondrán ejercicios individuales, para resolver en la clase o fuera de ella, como análisis audiovisuales y ejercicios de resolución de secuencias.
Se calificarán también las prácticas reseñadas en el epígrafe contenidos prácticos. En ellas, la calificación dependerá de la estimación del profesor, que tendrá en cuenta tanto la contribución personal del alumno como su participación activa en los grupos.
A causa de que la mayor parte de las prácticas se efectúan en grupos de trabajo, es imprescindible la comparecencia de todos los miembros a ellas, así como el cumplimiento de las tareas que surjan. La ausencia continuada y no justificada de algún alumno o su absentismo, causará su baja en dicho grupo y la suspensión de las prácticas (y del curso).
La nota final se obtendrá como la media de las dos partes: teórica y práctica (cada una de ellas aportará el 50% de la calificación). En cualquier caso, será imprescindible tener ambas partes aprobadas para superar la materia. En el caso de tener aprobada la parte práctica pero no la teórica en la convocatoria de Junio, se mantendrá aquella hasta la convocatoria de Julio y se computará con el mismo criterio. La suspensión de la parte práctica en Junio imposibilita al alumno para superar la materia dentro de esa matrícula.
Tiempo de estudio y trabajo personal
El estudiante dedicará para la adquisición de los conocimientos, capacidades y destrezas correspondientes un total de 150 horas, incluyendo las de estudio y trabajo personal, de las cuales:

•Dedicará 60 horas a actividades lectivas con presencia del profesor:

- 24 horas de clase expositiva,
- 24 horas de clase interactiva,
- 3 horas de tutorías y
- 9 horas de exámenes y otras actividades

•Dedicará 90 horas a actividades académicas dirigidas:

- Trabajos requeridos en las clases,
- Preparación de prácticas,
- Lecturas y Navegación web,
- Visionados,
- Horas de estudio.



Recomendaciones para el estudio de la asignatura
Se aconseja el seguimiento continuado de las distintas actividades docentes, pues constituyen una cadena de nociones y de aplicaciones prácticas que se van complementando, enlazando o justificando unas a las otras.
Conviene que el alumno, analice y juzgue todo tipo de productos en los medios de comunicación buscando los mecanismos que está estudiando. Además de ayudarle a entenderlos, le facilitará el ir forjando un criterio propio sobre la realización audiovisual.
Ha de reflexionar sobre la pertinencia y eficacia de los recursos utilizados por los diversos autores para lograr determinados fines, y valorarlas. De esta forma, podrá construir sus propias opiniones e imaginar alternativas. Podrá formularse sus propias soluciones sintácticas y estilísticas, y experimentarlas en sus trabajos.
En las clases interactivas todos los alumnos pondrán en común y cotejarán sus diferentes opiniones, versiones y métodos resolutivos, y se enriquecerán mutuamente.
Su conocimiento progresará, además de por la teoría, por la puesta en práctica de la misma. Las tareas concretas le irán imprimiendo capacidad creativa y e habilidades ejecutivas.

Observaciones
El profesor facilitará un lugar en plataforma virtual de la USC para desarrollar de forma interactiva todo el intercambio de materiales con el alumnado.
En este lugar habrá todo tipo de documentos: textuales, gráficos, sonoros, videográficos…