G5011105 - Introducción al Lenguaje Musical (Música) - Curso 2013/2014

Información

• Créditos ECTS
• Créditos ECTS: 6.00
• Total: 6.0
• Horas ECTS
• Clase Expositiva: 32.00
• Clase Interactiva Seminario: 16.00
• Horas de Tutorías: 3.00
• Total: 51.0

Otros Datos

• Tipo: Materia Ordinaria Grado RD 1393/2007
• Departamentos: Historia del Arte
• Áreas: Música
• Centro: Facultad de Geografía e Historia
• Convocatoria: 2º Semestre de Titulaciones de Grado/Máster
• Docencia y Matrícula: null

Profesores

Nombre	Coordinador
GARBAYO MONTABES, FRANCISCO JAVIER.	SI
RODRIGUEZ PAZ, DIEGO.	NO

Horarios

Nombre	Tipo Grupo	Tipo Docencia	Horario Clase	Horario exámenes
Grupo CLE01	Ordinario	Clase Expositiva	SI	SI
Grupo CLIS_01	Ordinario	Clase Interactiva Seminario	SI	NO
Grupo CLIS_02	Ordinario	Clase Interactiva Seminario	SI	NO
Grupo CLIS_03	Ordinario	Clase Interactiva Seminario	SI	NO
Grupo TI-ECTS01	Ordinario	Horas de Tutorías	NO	NO
Grupo TI-ECTS02	Ordinario	Horas de Tutorías	NO	NO
Grupo TI-ECTS03	Ordinario	Horas de Tutorías	NO	NO
Grupo TI-ECTS04	Ordinario	Horas de Tutorías	NO	NO
Grupo TI-ECTS05	Ordinario	Horas de Tutorías	NO	NO
Grupo TI-ECTS06	Ordinario	Horas de Tutorías	NO	NO
Grupo TI-ECTS07	Ordinario	Horas de Tutorías	NO	NO
Grupo TI-ECTS08	Ordinario	Horas de Tutorías	NO	NO

Programa

Existen programas da materia para los siguientes idiomas:

Castellano

Gallego

Inglés

Objetivos de la asignatura
1- Proporcionar al alumnado conocimimentos racionales y críticos de l a producción artística a lo largo de la Historia y de sus manifestacioness en distintas culturas y lenguajes artísticos.
2- Preparar al alumnado en una formación específica en diferentes campos, funciones y actividades propias del historiador del Arte.
3- Capacitar al alumno para la práctica profesional que cubra las diversas demandas sociales, en especial, aquellas relacionadas con el mercado laboral, de manera que reciba el pleno reconocimiento de sucompetencia profesional.
4- Conocer las características, funciones y las lineas básicas del Arte en sus diferentes manifestaciones, a lo largo del discurso histórico y en el marco de las distintas culturas, así como las causas primordiales de esas características, funciones y evolución, inscribiendo siempre la obra de arte en su contexto social, económico, político, ideológico, religioso e individual en que surgió y conectándola con otras formas de expresión artística o de manifestaciones culturales.
5- Reconocer el carácter interdisciplinar en los estudi de las ciencias sociales y humanas.

Contenidos
1. La Música como Arte, Ciencia e Lenguaje. Peculiaridades. Conceptos básicos de cronología da Historia de la Música.
2. El arte de la interpretación musical.
3. Historia de la notación musical. Evolución de la partitura.
4. Elementos que conforman la música y texturas musicales.
5. La forma musical.
6. La voz humana. Clasificación y repertorio.
7. Los instrumentos musicales
8. Historia de la orquesta. Formas asociadas a su evolución.
9. Evolución de l os Géneros musicales (Música vocal sacra/profana, música para tecla, música de cámara, género lírico, ballet).
10. Pensamiento musical. Crítica musical.
Bibliografía básica y complementaria
Bibliografía Básica:

*Leitura obligatoria: Nicholas Cook (2001): De Madonna al canto gregoriano: Una muy breve introducción a la música. Madrid. Alianza


- Donald Jay Grout y Claude V. Palisca (2008): Historia de la música occidental. Alianza Editorial. Madrid.
- Stanley Sadie, (Ed.) (2009). Guía Akal de la Música. Barcelona. Akal
- Ulrich Michels (1998): Atlas de Música (2 vols.). Madrid. Alianza Atlas


- Federico Abad (200&): ¿Do, re, qué?. Córdoba. Editorial Berenice
- Leonard Bernstein (2003): El maestro invita a un concierto. Madrid. Siruela
- Gérard Denizeau (2008): Los géneros musicales. Una visión diferente de la historia de la música. Barcelona. Ma non Troppo
- Hermann Grabner (1997): Teoría general de la Música. Barcelona. Akal
- Josep Jofré i Fradera (2003): El lenguaje musical. I. Claves para comprender y utilizar la ortografía y la gramática de la Música. Barcelona. Ma non Troppo
- Josep Jofré i Fradera (2003): El lenguaje musical. II. Fundamentos técnicas y sistemas de organización en la música occidental. Barcelona. Ma non Troppo.
Carmen Rodriguez Suso (2002): Prontuario de musicología. Música, sonido, sociedad. Barcelona, Clivis publicacións.



Bibliografía complementaria:

Roy Bennett (1998): Investigando los estilos musicales. Barcelona. Akal /Entorno musical.
Roy Bennett (1999): Los instrumentos de la orquesta. Barcelona. Akal /Entorno musical.
Roy Bennett (1999): Forma y diseño. Barcelona. Akal /Entrono musical.

Aaron Copland (1988): Cómo escuchar la música. Madrid. Fondo de Cultura Económica.
Joost Langeveld (2002): Escuchar y mirar. Teoría de la Música. Barcelona. Akal / Entorno musical.
José Luis Téllez Videras (1981): Para acercarse a la música. Aula Abierta. Barcelona. Salvat
Kurt Pahlen (1984): El maravilloso mundo de la música. Madrid. Alianza Editorial.

Klauss Maersch (ed) (2000): Atlas de los instrumentos musicales. Madrid. Alianza Atlas.
Françoise- René Tranchefort (1996): Los instrumentos musicales en el mundo. Madrid. Alianza.

András Batta (ed) (1999): Opera : compositores, obras, intérpretes Colonia, Könemann
Kurt Pahlen (1995): Diccionario de la ópera. Barcelona. Emecé.
Françoise- René Tranchefort (1985): La ópera. Madrid. Alianza

Françoise- René Tranchefort (1995): Guía de la música de cámara. Madrid. Alianza Editorial.
Françoise- René Tranchefort (1995): Guía de la música de sinfónica. Madrid. Alianza Editorial.

Martha Bremser (1993): International dictionary of ballet. Detroit. St James Press. María Elena Pérez (2006): Diccionario de ballet. Santiago de Chile. Editorial Universitaria.
VVAA (1980) El ballet: enciclopedia del arte coreográfico. Madrid. Aguilar


Recursos na rede:

http://www.youtube.com


http://www.asomusica.com/index.php?option=com_content&task=view&id=115&Itemid=95

http://recursos.cnice.mec.es/musica/provisionales/animaciones/lenguaje/objetoaprendizaje/macoleOA.swf

http://www.juntadeandalucia.es/averroes/recursos_informaticos/andared02/la_musica/base1.htm

http://rincones.educarex.es/musica/index.phpoption=com_content&task=view&id=222&Itemid=92

http://hagaselamusica.com

http://musicadecamara.com.es/

http://www.ehu.es/acustica/espanol/musica/vohues/vohues.html#DESCRIPCIÓN

http://www.weblaopera.com/

Competencias
Generales:
El alumnado será capaz de:
Utilizaar las herramientas historiográficas más adecuadas
Desarrollar un metodologia científica en el trabajo.
Adquirir habilidades para el manexo de las TIC.

Específicas:
El alumnado sera capaz de:
Conoecer los principios que rigen el discurso musical de acuerdo con los dictados de la estética, lla iconografía, a sociología del Arte, e la da propia estilística musical.
Entender el discurso musical y los principios que lo rige len a través dos hitos musicales más relevantes.
Asmilar la evolución musical al amparo de las ideas estéticas y de su evolución histórica.

Transversales:
El alumnado sera capaz de:
Sintetizar
Llevar adelante la resolución de los problemas que presente el deesarrollo de su actividad académica y tomar decisiónes acertadas.
Trabajar en equipo.
Ejercer a autocrítica de cara a su trabajo persnoal
Esforzarse en ser buen comunicador.
Metodología de la enseñanza
Docencia expositiva: 32 horas.
Docencia interactiva: 16 horas.
Acción titorial: 3 (+4)

la peculiaridad de la materia hace combinar los contenidos teóricos y su aplicación práctica de manira continuada.

Las sesiones expositivas constan de menira genérica de una parte teórica y luego de su aplicación práctica, por medio de la audición musical.

Las sesionesn interactivas ahondan en la utilización de l audición como herramienta práctica de trabajo.

Las sesiones interactivas a las que el alumno/a falte, deberán recuperarse con actividades específicamente diseñadas para cada caso.


A lo largoo tanto de uns como de otras, loas/as alumno/as deberán participar ordenadamente, planteando aquéllas dudas que se les presenten y aportando sus inquietudes personales y opiniones al grupo.
Sistema de evaluación
La evaluación se realizará de manera continua y constará de varias partes:

40% de la puntuación será obtenida por el examen teórico y el 60 % de las actividades realizadas en las aulas intetactivas

Las sesinoes interactivas a las que se falte deberán recuperarse con activiadades especificamente diseñadas para cada caso.


El cómputo de la segunda oportunidad (julio) seguirá el mesmo sistema.





Tiempo de estudio y trabajo personal
Tipo de docencia y horas semanales a dedicar a la materia:

Docencia expositiva: 32
Docencia interactiva: 16
Tutoría persnoalizada: 3

99 horas de traballo autónomo distribuidas entre:

Estudio autónomo individual o en grupo
Lecturas recomendada, actividades de biblioteca y similares
Preparación de presentaciones orales, debates y similares
Otras tareas propuestas por el profesorado: 7


Total: 150horas
Recomendaciones para el estudio de la asignatura
Esta materia esta estrechamente unida con las siguientes materias Historia de la Música, Historia de la Música gallega e Historia del pensamiento musical.
Utilización racional de los recursos en red
Reflexión participativa sobre los temas expuestos en el aula y en las tutorias de grupo
Estudio individual diario
Trabajo en grupo semanal
Utilización sistemática de la consulta al profesor, como herramienta de progreso persoal