P5191209 - A renovación teatral desde o século XIX (Módulo 4: Optativas do Itinerario de Estudo e Edición de Textos Literarios) - Curso 2013/2014
Información
- Créditos ECTS
- Créditos ECTS: 3.00
- Total: 3.0
- Horas ECTS
- Clase Expositiva: 9.00
- Clase Interactiva Seminario: 12.00
- Horas de Titorías: 3.00
- Total: 24.0
Outros Datos
- Tipo: Materia Ordinaria Máster RD 1393/2007
- Departamentos: Filoloxía Francesa e Italiana, Literatura Española, Teoría da Literatura e Lingüística Xeral, Literatura Española, Teoría da Literatura e Lingüística Xeral, Filoloxía Inglesa e Alemá
- Áreas: Filoloxía Francesa, Literatura Española, Teoría da Literatura e Literatura Comparada, Filoloxía Alemá
- Centro: Facultade de Filoloxía
- Convocatoria: 2º Semestre de Titulacións de Grao/Máster
- Docencia e Matrícula: Primeiro Curso (1º 1ª vez)
Profesores
Horarios
Programa
Existen programas da materia para os seguintes idiomas:
CastelánGalegoObxectivos da materiaCoñecer distintas posicións teóricas relacionadas co espectáculo teatral.
Achegar ao estudante ferramentas teóricas que posibiliten a abordaxe crítica das novas textualidades dramatúrxicas e escénicas.
Presentar o teatro musical a partir do XIX como obxecto e campo de estudo idóneos na análise de textos interartísticos.
ContidosEstudarase un amplo n�mero de variantes teatrais, segundo a tradici�n cultural, os autores/as e as obras seleccionadas. Con este criterio desenvolveranse os seguintes apartados:
1. O teatro: cuesti�ns xeneal�xicas e marcos te�ricos de estudo
2. O teatro europeo a partir do s�culo XIX: visi�n panor�mica, evoluci�n e innovaci�ns
3. Caracterizaci�n da obra teatral de autores representativos da literatura universal
4. Estudo de determinados textos teatrais posteriores ao s�culo XIX
5. O drama l�rico nos séculos XIX e XX
Bibliografía básica e complementariaLecturas obrigatorias
- Brecht, Bertolt, Die Dreigroschenoper, 1928 (En castel�n: La �pera de cuatro cuartos, 2010)
- B�chner, Georg, Woyzeck, 1837? (En castel�n: Woyzeck, 2006)
- Jelinek, Elfriede, Was geschah, nachdem Nora ihren Mann verlassen hatte oder St�tzen der Gesellschaft, 1977 (En galego: O que ocorreu despois de que Nora abandonara o seu home ou os piares das sociedades, 2006)
- Nietzsche, Friedrich, El nacimiento de la tragedia o Grecia y el pesimismo, Madrid, Alianza, 1990.
BibliografÃa secundaria
- Albright, D., Music speaks. On the language of Opera, Dance and Song, University of Rochester Press, 2009.
- Alc�ntara Mej�a, Jos� Ram�n, Teatralidad y cultura: hacia una est�tica de la representaci�n, M�xico, Universidad Iberoamericana, 2003.
- Batta, Andr�s, �pera, Barcelona, K�nemann, 2005.
- Bobes Naves, M� del C., Semiolog�a de la obra dram�tica, Marid, Taurus, 1997, 2� ed.
- Dubatti, J., coord., Henrik Ibsen y las estructuras del drama moderno, Buenos Aires, Colihue, 2006
- Fischer-Lichte, Erika, Semi�tica del teatro, Madrid, Arco Libros, 1999.
- Hoogen, Eckhardt van der, El ABC de la �pera, Madrid, Taurus, 2005.
- Innes, Christopher, Avant Garde Theatre 1892-1992, London, Routledge, 1993.
- Kerman, Joseph, Write all these down: Essays on Music, Berkeley, University of California, 1994.
- Kowzan, Tadeusz, Literatura y espect�culo, Madrid, Taurus, 1992.
- Nattiez, J. J., Wagner Androgyne, Princeton University Press, 1993.
- Roubine, Jean-Jacques, Introduction aux grandes th�ories du th�atre, Paris, Bordas, 1990.
- Pavis, Patrice, Diccionario del teatro. Dramaturgia, est�tica, semiolog�a, Barcelona, Paid�s, 2002.
- Russell Brown, John, ed., The Oxford Illustrated History of Theatre, Oxford/New York, Oxford University Press, 1997.
- Spang, K., Lectura y an�lisis de la obra teatral, Pamplona, EUNUSA, 1991.
- Szondi, Peter, Teor�a del drama moderno 1880-1950. Tentativa sobre lo tr�gico, Barcelona, Ediciones Destino, 1994.
- Wagner, Richard, La obra de arte del futuro, Valencia, Universitat de Val�ncia, 2007.
CompetenciasOs estudantes adquiren unha visi�n global dos x�neros teatrais a partir do s�culo XIX.
Os estudantes son capaces de reco�ecer as formas e x�neros teatrais e poden determinar as s�as caracter�sticas.
Os estudantes co�ecen obras teatrais da literatura universal coas s�as caracter�sticas fundamentais e saben clasificar e editar as obras teatrais producidas a partir do s�culo XIX.
O estudantado � capaz de aplicar conceptos e confrontar distintas posici�ns te�ricas e de relacionar permanentemente teor�a e pr�ctica esc�nica.
Os estudantes son capaces de aproximarse, con actitude cr�tica, �s distintas instancias do quefacer teatral (ensaios, representaci�ns etc.) e �s peculiaridades da escena l�rica.
Metodoloxía da ensinanza As clases presenciais combinar�n, na medida do posible e en funci�n do enunciado de cada tema, a exposici�n te�rica e o traballo pr�ctico. Nas sesi�ns presenciais comentarase a bibliograf�a pertinente e daranse as orientaci�ns correspondentes a cada un dos puntos que se vaian abordando.
Cont�mplase a intervenci�n dos estudantes con breves exposici�ns sobre aspectos concretos, que poidan ser obxecto de debate.
A parte pr�ctica da materia conc�bese como consulta directa de fondos bibliogr�ficos hist�ricos e culturais que permita verificar as noci�ns te�ricas e cr�ticas adquiridas. Ademais, procurarase que os co�ecementos se asimilen a partir do comentario literario, da an�lise e a cr�tica teatral.
Sistema de evaluaciónA nota final da materia ter� moi en conta a participaci�n activa e informada nas sesi�ns, as� como a realizaci�n das lecturas indicadas e outras actividades propostas polos profesores.
Poderase solicitar a realizaci�n de traballos e/ou exame.
As� pois, � hora de proceder � avaliaci�n do alumnado os profesores ter�n en conta:
- A asistencia e participaci�n nas diferentes actividades das sesi�ns (40% da nota global). A asistencia � obrigatoria, e un n�mero de ausencias sen xustificar que supere o 25 % das horas de docencia implicar� o suspenso final.
- A resoluci�n dos exercicios que nelas se presenten e/ou a defensa oral dun traballo que demostrar� a adquisici�n das competencias xerais e espec�ficas establecidas (60%).
Tempo de estudo e traballo persoal75 horas totais de traballo presenciais e non presenciais. Estas �ltimas dedicaranse principalmente �s lecturas e � preparaci�n dos traballos/exposici�ns.
Total volume de traballo: 3 horas semanais, aproximadamente.
Recomendacións para o estudo da materiaRecom�ndase participar con regularidade e de xeito activo nas clases.
� conveniente realizar as lecturas antes do comezo do curso ou, polo menos, antes de que se traten en clase.
Aproveitar as titor�as para aclarar d�bidas individuais.
Asistir e visionar obras de teatro, �peras etc.