G5101327 - Historia da Arte II (Formación Humanística) - Curso 2013/2014

Información

• Créditos ECTS
• Créditos ECTS: 6.00
• Total: 6.0
• Horas ECTS
• Clase Expositiva: 24.00
• Clase Interactiva Seminario: 24.00
• Horas de Titorías: 3.00
• Total: 51.0

Outros Datos

• Tipo: Materia Ordinaria Grao RD 1393/2007
• Departamentos: Historia da Arte
• Áreas: Historia da Arte
• Centro: Facultade de Humanidades
• Convocatoria: 2º Semestre de Titulacións de Grao/Máster
• Docencia e Matrícula: null

Profesores

Nome	Coordinador
Goy Diz, Ana.	SI

Horarios

Nome	Tipo Grupo	Tipo Docencia	Horario Clase	Horario exames
Grupo CLE01	Ordinario	Clase Expositiva	SI	SI
Grupo CLIS_01	Ordinario	Clase Interactiva Seminario	SI	NON
Grupo TI-ECTS01	Ordinario	Horas de Titorías	NON	NON

Programa

Existen programas da materia para os seguintes idiomas:

Castelán

Galego

Inglés

Obxectivos da materia
Descubrir como a arte foi ao longo da historia, un sistema de comunicación dunha determinada sociedade nunhas coordenadas espazo-temporais.
Asimilar fundamentos e coñecementos básicos da Historia da Arte Moderna e Contemporánea.
Coñecer as características, funcións e liñas básicas da arte Moderna e Contemporánea nas súas diferentes manifestacións ao longo do discorrer histórico así como as causas destas características, incardinando a obra de arte nos contextos apropiados nos que se xerou e conectándoa con outras formas de expresión cultural.
Facer que o alumno descobre os distintos enfoques e as diferentes metodoloxías que permiten a compresión da obra de arte.
Introducir o alumno na análise e interpretación das fontes documentais e literarias propias da Historia da arte para comprender globalmente a obra.

Contidos
Tema 1: O Renacemento.
1.1. O Quattrocento en Italia: Arquitectura, escultura e pintura. 1.2. O Cinquento en Italia: Arquitectura, escultura e pintura. 1.3.- O Renacemento en España. 1.4. O manierismo.
Tema 2. - O Barroco e o Rococcó.
2.1.- Arquitectura en Italia, Francia e España. 2.2.- Escultura en Italia, Francia e España. 2.3.- Pintura en Italia, Francia, Holanda, Flandes e España.
Tema 3: A arte dende o Neoclasicismo ao Postimpresionismo.
3.1.- A arquitectura en Europa e América. 3.2.- A escultura. 3.3.- A pintura.
Tema 4: A arte do século XX. Das Vangardas Históricas á arte Actual.
4.1.- As Vangardas Históricas. 4.2.- A arte de entreguerras. 4.3.- A arte a partir de 1945.
Bibliografía básica e complementaria
MANUAL:
RAMÍREZ, J.A. (coord.), Historia del Arte, vol. 3 y 4 Madrid, 1997.

BIBLIOTECA BÁSICA Y COMPLEMENTARIA:
ANTAL, F., El mundo florentino y su ambiente social. La república burguesa anterior a Cosme de Médicis: siglos XIV-XV, Madrid, 1987.
ANTAL, F.: Clasicismo y romanticismo. Madrid, 1978.
ARGAN, G. C.: El arte moderno. Del Iluminismo a los movimientos contemporáneos. Madrid, 1991.
ARGAN, G.C.: Renacimiento y Barroco, Vol. II, Akal, Madrid, 1987
BAZIN, G.: Barroco y Rococó, Ed. Destino, Barcelona, 1992
BELDA NAVARRO, C.: Los siglos del barroco, Akal, Madrid, 1997
BÉRCHEZ, J. Y GÓMEZ FERRER, M.: Arte del Barroco, Historia 16, Madrid, 1998
BOTTINEAU, Y.: El arte Barroco, Akal, Madrid, 1990
BATTISTI, E., Renacimiento y Barroco, Madrid, 1990.
BLUNT, A., Arte y arquitectura en Francia, 1500-1700, Madrid, 1977.
BLUNT, A.: Borromini, Alianza Editorial, Madrid, 1982
BOUCHER, B.: La escultura barroca en Italia, Barcelona, Ediciones Destino, 1999
CANTERA MONTENEGRO, J.: El clasicismo francés, Madrid, Historia 16, 1989
CARMONA MATO, E.: Caravaggio, Historia 16, Madrid, 1993
FRIEDLÄNDER, W.: Estudios sobre Caravaggio, Alianza Editorial, Madrid, 1982
BURKE, P., El renacimiento italiano. Cultura y sociedad en Italia, 1450-1600, Madrid, 1993.
BRYSON, N.: "Tradición y deseo. De David a Delacroix". Madrid, 2002.
CALVO SERRALLER, F.: El arte contemporáneo. Madrid, 2001.
CHASTEL, A., Arte y humanismo en Florencia en la época de Lorenzo el Magnífico, Madrid, 1982.
CHECA CREMADES, F, Pintura y escultura del Renacimiento en España, Madrid, 1983.
CHECA, F. Y MORÁN, J.M.: El Barroco, Istmo, Madrid, 1982
CLARK, K., El arte del humanismo, Madrid, 1981.
CLARK, K.: La rebelión romántica. Madrid, 1990.
DAIX, P.: Historia cultural del arte moderno. De David a Cézanne. Madrid, 2002.
DAIX, P.: Historia cultural del arte moderno. El siglo XX. Madrid, 2002.
DENVIR, Bernard.- Historia del Impresionismo. Madrid, 1992
DENVIR, Bernard.- El postimpresionismo. Barcelona, 2001
FREEDBERG, S. J., Pintura en Italia 1500-1600, Madrid, 1978.
FRIENDLAENDER, W.: De David a Delacroix. Madrid, 1989.
GARCÍA MELERO, JOSÉ ENRIQUE: El arte del siglo XVIII, vol. IV Historia del Arte Moderno, UNED, Madrid, 2008
GOLDING, J., El Cubismo: Una historia y un análisis, 1907-1914, Madrid, Alianza, 1999.
GOMBRICH, E. H., El legado de Apeles. Estudios sobre el arte del Renacimiento, Madrid, 1982.
GOMBRICH, E., Norma y forma. Estudios sobre el arte del renacimiento, Madrid 1984.
HEYDENREICH, L.H. E LOTZ, W., Arquitectura en Italia 1400-1600, Madrid, 1991.
JESTAZ, B., El arte del renacimiento, Madrid, 1991.
MARÍAS, F., El largo siglo XVI. Los usos artísticos del Renacimiento español, Madrid, 1989. MARÍAS, F.: Gianlorenzo Bernini, Historia 16, Madrid, 1993
MARTÍNEZ RIPOLL, A.: El Barroco en Italia, Historia 16, Madrid, 1993
PANOFSKY, E, Renacimiento y renacimientos en el arte occidental, Madrid, 1975.
PANOFSKY, E., Los primitivos flamencos, Madrid 1998.
POPE-HENNESSY, J., La escultura italiana en el Renacimiento, Madrid, 1989.
HAMILTON, G., Pintura y escultura en Europa, 1880-1940. Madrid, Cátedra, 1993.
HITCHCOCK, H.R., Arquitectura de los siglos XIX y XX, Madrid, 1998.
HONOUR, H.: El Neoclasicismo. Madrid, 1982.
HONOUR, H.: El Romanticismo. Madrid, 1984.
JAMME, Ch.: El movimiento romántico. Madrid, 1998.
HOFMANN, W.: Los fundamentos del arte moderno. Barcelona, 1991.
LUCIE-SMITH, E.: Artes visuales en el siglo XX. Colonia, Könemann, 2000.
MARTIN, J.R.: Barroco, Xarait, Bilbao, 1986
NOVOTNY, F.: Pintura y escultura en Europa 1780-1880. Madrid, 1981.
PRADOS GARCÍA, J. M.: El Rococó en Francia y Alemania, Historia 16, Madrid, 2002
PEVSNER, N.: "Los orígenes de la arquitectura moderna y del diseño". Barcelona, 1992.
REYERO, C.: "El arte del siglo XIX". Madrid, 1992.
REWALD, John.- Historia del impresionismo. Barcelona, 1994.
ROSEN, CH. y ZERNER, H.: Romanticismo y realismo. Madrid, 1992.
TAPIÉ, V.: Barroco y clasicismo, Cátedra, Madrid, 1978
VIÑUALES GONZÁLEZ, J. M.: El Barroco, vol. III Historia del arte Moderno, UNED, Madrid, 2006
TOMAN, R.: Neoclasicismo y romanticismo. Arquitectura. Escultura. Pintura. Dibujo. Barcelona, 2000.
WALTHER, I. F.: La pintura del romanticismo. Madrid, 1999.
NOVOTNY, F., Pintura y escultura en Europa, 1780-1880. Madrid, Alianza, 1997.
PEREZ ROJAS, J.: El siglo XX. Madrid, 1992.
REYERO, C.: El arte del siglo XIX. Madrid, 1992.
REYERO, C., FREIXA, M., Pintura y escultura en España, 1800-1910. Madrid, Manuales de Arte Cátedra, 2005.
REWARD, J., El postimpresionismo: de Van Gogh a Gaugin. Madrid, Alianza, 1998.
ROSENBLUM, R.: El arte del siglo XIX. Madrid, 1992.
STANGOS, N.: Conceptos de arte moderno. Madrid, 2000.
SHERMANN, J., Manierismo, Bilbao, 1984.
WÖLFFLIN, H., Conceptos fundamentales de la historia del arte, Madrid, 1970.
WITTKOWER, R.: Arte y arquitectura en Italia, 1600-1750, Cátedra, Madrid, 1979
WITTKOWER, R.: Gian Lorenzo Bernini, Alianza Editorial, Madrid, 1990
WÖLFFLIN, H., El arte clásico. Una introducción al renacimiento italiano, Madrid, 1982.

Competencias
1.- Dominio das liñas xerais da evolución da Historia da Arte
2.- Contextualizar as diferentes manifestacións artísticas ao longo do discorrer histórico deste período
3.- Comprensión dos elementos fundamentais que interveñen no feito artístico.
4.- Capacidade para ler, analizar e interpretar unha obra de arte.
5.- Analizar e sintetizar os coñecementos adquiridos
6.- Utilizar as ferramentas historiográficas máis axeitadas
7.- Adquirir habilidades no manexo das novas tecnoloxías
8.- Implicarse na defensa e conservación do patrimonio cultural
Metodoloxía da ensinanza
As clases teóricas consistirán basicamente en leccións impartidas polo profesor, dedicadas á exposición dos contidos teóricos. Ás veces o modelo aproximarase á lección maxistral e noutras, sobre todo nos grupos reducidos, procurarase unha maior implicación do alumno.
A clase práctica permitirá a adquisición das habilidades e posta a punto dos coñecementos adquiridos a través do traballo persoal do alumno e da súa exposición ante o grupo.
Respecto aos seminarios prácticos, todas as tarefas do alumno, estudo, exercicios, exposicións, serán orientadas polo profesor e conducirán á realización e exposición de traballos en grupo.
As titorías individualizadas teñen o obxectivo de tratar de resolver calquera dificultade do alumno en relación coa materia.
Nas clases expositivas e interactivas explicaranse e tratarán aqueles aspectos que se consideren máis relevantes dos temas que figuran no apartado de contidos, sendo en todo caso a totalidade do contido do programa, obxecto de avaliación a través das distintas probas que se realicen.
Sistema de evaluación
A avaliación dependerá dunha proba escrita, da participación nas clases prácticas e seminarios e dos traballos persoais. A proba escrita supoñerá o 40% da cualificación final. As clases prácticas, seminarios e traballos supoñerán o 60 da cualificación final. A nota definitiva alcanzarase unha vez superado o 50% de cada unha das partes. En caso necesario, os alumnos poderán repetir a proba escrita en xullo.

Debido a que a avaliación é continua, a asistencia á aula é obrigatoria, polo que unha ausencia reiterada, superior ao 20%, supoñería a imposibilidade de que o alumno puidese ser avaliado.

Os alumnos que faltasen a máis do 20% das clases interactivas terán que examinarse na convocatoria de xullo de todos os temas tratados nelas e da materia vista nas clases expositivas. Aqueles que non presentasen os traballos establecidos na Guía Docente deberán entregar, nese momento, aqueles específicos que o profesor lles sinale previamente.

Os alumnos con dispensa acolleranse ao establecido para a convocatoria de xullo.
Tempo de estudo e traballo persoal
- Entre 45 e 60 minutos por hora teórica de clase.
- 3 horas de preparación por cada clase interactiva.
- 15 horas para o traballo escrito

Recomendacións para o estudo da materia
1. Preparación complementaria da materia impartida na aula a través da bibliografía.
2 Lectura detida dos textos recomendados.
3. Utilización das horas de titorías.