Saltar ao contido principal
Inicio  »  Centros  »  Facultade de Humanidades  »  Información da Materia

G5101425 - Elaboración e Análise dos discursos interartísticos (Formación Específica en Produción, Xestión e Difusión Cultural) - Curso 2013/2014

Información

  • Créditos ECTS
  • Créditos ECTS: 6.00
  • Total: 6.0
  • Horas ECTS
  • Clase Expositiva: 24.00
  • Clase Interactiva Seminario: 24.00
  • Horas de Titorías: 3.00
  • Total: 51.0

Outros Datos

  • Tipo: Materia Ordinaria Grao RD 1393/2007
  • Departamentos: Literatura Española, Teoría da Literatura e Lingüística Xeral
  • Áreas: Teoría da Literatura e Literatura Comparada
  • Centro: Facultade de Humanidades
  • Convocatoria: 2º Semestre de Titulacións de Grao/Máster
  • Docencia e Matrícula: null

Profesores

NomeCoordinador
ALONSO PEREZ, SILVIA.SI

Horarios

NomeTipo GrupoTipo DocenciaHorario ClaseHorario exames
Grupo CLE01OrdinarioClase ExpositivaSISI
Grupo CLIS_01OrdinarioClase Interactiva SeminarioSINON
Grupo TI-ECTS01OrdinarioHoras de TitoríasNONNON

Programa

Existen programas da materia para os seguintes idiomas:

  • Castelán
  • Galego


  • Obxectivos da materia
    1- Incentivar o visionado crítico do teatro, film e doutras producións audiovisuais.
    2- Proporcionar os medios necesarios para familiarizar ós alumnos coa crítica dentro do campo audiovisual.
    3- Coñecer os mecanismos de composición e escritura que faciliten a produción dos textos audiovisuais.
    4- Propoñer a Literatura Comparada como marco teórico axeitado para a consideración dos productos artísticos intermediais.
    5- Dominar a terminoloxía dos distintos códigos implicados nas obras de arte obxecto de análise.
    Contidos
    1- Medialidade e xénero: semiótica dos sistemas artísticos.
    2- O teatro: palabra e espectáculo.
    3- Música e literatura: canción, teatro, ópera e film.
    4- Artes visuais e literatura (pintura, fotografía, etc.)
    Bibliografía básica e complementaria
    ALBRIGHT, D., Music speaks. On the language of Opera, Dance and Song, University of Rochester Press, 2009.
    ALONSO PÉREZ, S. (ed.), Música y literatura : estudios comparativos y semiológicos, Madrid, Arco Libros, 2002.
    BENJAMIN, W., "Pequeña historia de la fotografía" (1931). Traducción aL castellano de Jesús Aguirre, en Discursos interrumpidos, I. Madrid, Taurus, 1973, 61-85.
    BENJAMIN, W., "Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit", Gesammelte Schriften, vol. I. Fráncfort: Surhkamp, 1935,[Traducción al castellano de Jesús Aguirre, "La obra de arte en la época de sus reproductibilidad técnica", en Discursos interrumpidos, I. Madrid: Taurus, 1973, 15-57].
    BARTHES, R. La Chambre claire. París, Du Seuil, (1980). [Traducción ao galego de María Azucena Vázquez Lamazares e François Gauthier Lapierre, A cámara clara. Reflexión sobre a fotografía, Santiago de Compostela, Edicións Laiovento, 2003].
    BARTHES, R., "Réthorique de l'image", Oeuvres Complètes, 1964.
    BATTA, András, Ópera, Barcelona, Könemann, 2005.
    BOBES NAVES, Mª del C., Semiología de la obra dramática, Marid, Taurus, 1997, 2ª ed.
    BOURDIEU, P., et al., Un art moyen. Essai sur les usages sociaux de la photographie, París, Les Éditions de Minuit, 1965.
    CARMONA, R., Cómo se comenta un texto fílmico, Madrid, Cátedra, 1993.
    FISCHER-LICHTER, E., Semiótica del teatro, Madrid, Arco Libros, 1999.
    FREUD, S., Psicoanálisis del arte, Madrid, Alianza, 1970.
    GAUDREAULT, A. e F. JOST, El relato cinematográfico, Barcelona, Paidós, 1995.
    GENETTE, G., Figuras III, Barcelona, Lumen, 1989.
    GOETHE, J.W., Ensayos sobre arte y literatura, Málaga, Universidad de Málaga, 2000.
    GUBERN, R., Medios icónicos de masas, Madrid, Historia 16, 1997.
    GUILLÉN, C., Entre lo uno y lo diverso. Introducción a la literatura comparada, Barcelona, Crítica, 1985.
    KOWZAN, T., El signo y el teatro, Madrid, Arco, 1997.
    KERMAN, J., Write all these down: essays on music, Berkeley, University of California, 1994.
    KOWZAN, T., Literatura y espectáculo, Madrid, Taurus, 1992.
    LAMAS DOMÉNECH, R., Música e identidad. El teatro musical español y los intelectuales en la Edad Moderna, Madrid, Alianza, 2008.
    LESSING, G.E., Laocoonte, Madrid, Tecnos, 1989.
    LOTMAN, Y., Semiótica de la cultura: Y. M. Lotman y Escuela de Tartu, Madrid, Cátedra, 1979.
    LOTMAN, Y., Estructura del texto artístico, Madrid, Istmo, 1978.
    MANN, Th., Ensayos sobre música, teatro y literatura, Barcelona: Alba, 2002.
    MARTÍN LÓPEZ, C., La trilogía Da Ponte-Mozart. De Sevilla a Europa, Sevilla, Fundación José Manuel Lara, 2007.
    MONEGAL, A., Literatura y pintura, Madrid, Arco Libros, 2000.
    NATTIEZ, J.J., Wagner Androgyne, Princeton University Press, 1993.
    NATTIEZ, J.J., Proust músico, Buenos Aires, Gourmet Musical, 2009.
    PAVIS, P., Diccionario de teatro, Barcelona, Paidós, 1984.
    SONTAG, S., On Photography (1973), [Traducción de Carlos Gardini, Sobre la fotografía. Barcelona: Edhasa, 1981].
    SPANG, K., Teoría del drama. Lectura y análisis de la obra teatral, Pamplona, EUNSA, 1991.
    TATTI, M., Dal libro al libretto. La letteratura per musica dal '700 al '900, Roma, Bulzoni, 2005.
    TATARKIEWICZ, W., Historia de seis ideas, Madrid, Alianza, 2002.
    URRUTIA, J., Contribuciones al análisis semiológico del film, Valencia, Fernando Torres, 1976.
    VAN DER HOOGEN, E., El ABC de la ópera, Madrid, Taurus, 2005.
    VILLANUEVA, D., El comentario del texto narrativo: cuento y novela, Madrid, Marenostrum, 2006.
    Competencias
    - Tomar conciencia da natureza híbrida e da complexidade da obra de arte interartística.
    - Desenvolver un hábito de consumo crítico dos discursos interartísticos e obter as ferramentas necesarias para a súa análise.
    - Adquirir a capacidade e flexibilidade necesarias para exportar ferramentas e metodoloxía dun sistema artístico a outro.
    - Ser consciente, ó mesmo tempo, da existencia de límites neste tipo de prácticas comparatísticas e saber sinalalos.

    Metodoloxía da ensinanza
    Nas sesións expositivas trataráse en xeral de proporcionar ó alumno as ferramentas conceptuais e terminolóxicas básicas an análise retórica das obras pluricodificadas.

    Nas primeiras sesións expositivas, de carácter introductorio, trazaráse un marco conceptual e teórico dentro do que cobre sentido a praxe de análise das sesións prácticas e de seminario.

    Nas sesións interactivas e de seminario actualizaránse de forma práctica, en primeriro lugar, os coñecementos previos do alumno sobre os mecanismos retóricos que interveñen na produción e análise do texto literario. A continuación, poderá acometerse a exportación de estratexias retóricas e o recoñecemento da súa presenza nos códigos audiovisuais non verbais.

    En todo momento requírese do alumno unha presenza activa na clase, xa que se pedirá a súa participación incluso nas sesións expositivas. O sistema de ensinanza e aprendizaxe da materia baséase nunha continua reflexión do alumno sobre as cuestións expostas nas clases e nas súas achegas no debate co profesor e compañeiros tras a maduración persoal dos contidos progresivamente asimilados. O traballo non presencial continuado e ó día do alumno ó longo do curso resulta, polo tanto, fundamental para o bo desenvolvemento e aproveitamento do curso.
    Sistema de evaluación
    A nota final da materia resultará da suma das cualificacións obtidas a través da participación en clase, a realización de tarefas puntuais e traballos escritos e a realización de exames, na seguinte proporción:

    Traballos escritos e orais e participación na clase: 30% da nota final.
    Exames: 70% da nota final.

    Valoraránse coma criterios fundamentais na cualificación de todas as actividades a correción gramatical e ortográfica, a propiedade léxica da expresión oral e escrita e a coherencia lóxica do discurso, así coma a súa orixinalidade.

    Tempo de estudo e traballo persoal
    Sesións expositivas: 15 hs.
    Sesións interactivas e de seminario: 35 hs.
    Sesións de titorías programadas: 6 hs.
    Sesións de avaliación: 4 hs.

    Estudio e preparación das clases por parte do alumno: 25 hs.
    Realización de traballos e tarefas: 25 hs.
    Lecturas e visionados obligatorios: 25 hs.
    Preparación de exames e traballos 15 hs.


    Total de horas de actividade presencial: 60hs.
    Total de horas de actividade non presencial: 90 hs
    Recomendacións para o estudo da materia
    Ter cursado con anterioridade Crítica Literaria.
    Desenvolver unha competencia alta na lectura, comprensión e interpretación da obra literaria.
    Achegarse á oferta cultural en disciplinas non exclusivamente literarias. Recoméndase realizar visitas a museos, asistencia a concertos e representacións teatrais e musicais, exposicións, etc.